展览 | 穆夏与新艺术运动

穆夏与新艺术运动

2017-11-25 至 2018-03-25

 广东省博物馆三楼展厅三

此次广东省博的展览，是穆夏作品首次在中国内地展出，而本人去参观日恰逢周日，成群结队的观众络绎不绝。

阿尔丰斯·穆夏，这位捷克国宝级画家，作品涵盖了油画、招贴画、雕塑、书籍插图、建筑设计、室内装饰、首饰设计、彩色玻璃窗画等，对后世的商业绘画产生了极大的影响。在日本漫画很容易找到穆夏的影子，为此年轻人中穆夏的粉丝众多。与我国20世纪的招贴画亦有很多相似。

展览分“流行风尚——穆夏的招贴画艺术”、“美的遇见——穆夏和毕勒克的宗教艺术”、“彩船之梦——斯拉夫民族的节日”、“民族之魂——布拉格市民会馆设计”、“神秘想象——毕勒克的多元创作”、“先锋创作——捷克新艺术珍品荟萃”六个主题，展出具有新艺术运动风格的雕塑、玻璃、金属装饰和家具等204套共297件展品。其中，包括穆夏不同阶段的代表作品，如成名海报《吉斯蒙达》、海报《茶花女》、四联画《一日时序》系列、《花卉》系列等招贴画，《主的祈祷》（Le Pater）绘本、布拉格市民会馆壁画等。

–The Times of Days, 1899

–The Flowers，1898

–黄道十二宫 1896

艺术界上的你我，东西方，往往会互相影响。日本的浮世绘让欧洲的印象派画家们懂得可以不用科学透视去构图，可以使用明亮不混合的色彩以及大块平面铺色，用线条和色块快速作画。

穆夏的绘画，一方面吸收了日本绘画的轮廓、外形画法，同时又有着巴洛克、洛可可艺术的细致而富于肉感的描绘，即线性又细腻。为此画中的女性形象都显得甜美优雅，身材玲珑曲致，富有青春的活力。

且不说日本漫画对穆夏风格的借鉴，感觉我本人也可以在摄影中模仿下女性人物形态与配景。