展览 | 2016年广州美术学院毕业展-雕塑馆

每年五月，广美毕业展都吸引大波群众前往观看，今年尤其火爆。普罗大众通常觉得现代艺术难懂，况且作者通常不会阐释自己的想法。而本科毕业展不一样，正准备走出校园的毕业生，他们希望被理解与认可，也会乐于讲述自己的创作。其实上，透过毕业展能够感知当前大学们的心理世界，以及他们对外部世界认知所产生的反馈。

广州美术学院2016届本科毕业展

时间：5.17-6.23 10:00-18:00(周一闭馆)

地点：广州美术学院大学城美术馆、雕塑分馆、影像分馆

票价：社会人士10元/人 外校学生凭证5元/人

▲琅曼斯德阿莫 – 装置 – 朱茂贤

作者：在这色彩万千的当代，人们往往有着各种交集，交集有的是友情，有的是爱情。我的感受更多的是爱情，他可以给你酸甜苦辣的感受。

作者用橡皮泥捏造了很多被拉伸的人物，彼此交织在一起以表达人们的交集。不同的交织姿势反映着不一样的关系。

 

▲万物·生 – 综合材料 – 王思琪

作者：濒临灭绝的动物-冰冻-结霜-物种消失速度减慢；茧-物种最初幼年时期-繁育-新生命新希望；它们消逝的不仅是一条生命，而是人对自然的一种态度。由于破坏，它们失去的生存环境不正式人类赖以生存的家园吗？

 

▲梵音 – 综合材料 – 徐晓彬

作者：外界的噪音，内心的梵音。这两种声音在人生中必不可缺。当下生活有许多来自四面八方的声音，杂乱无章，扰人心烦。当外界的诱惑干扰越多时，不妨静下来倾听内心的声音，找到那个真实的自己。

材料的空洞意味着外部声音能够抵达内心，静坐倾听自己以抗御这些噪音，回归内心。但是怎么样的自己才是真实的自己？不断与外部抗争，在冲突中感受自己，才能发现自己。

 

▲重复的存在- 硬质泡沫 – 熊春林

作者：都市里的人群当中充斥着来自不同地方，不同社会身份，不同文化底蕴的人。我也是其中一个很小的细胞，在人群的密集空间中，某一空间的重复体验中，我可以感受到自己的存在，这便是视觉借助实体感受空间的存在了，但实体本身在不断地变化，空间体验方式也在不断日新月异，这又让我迷失了个体的存在。

每个人都会有这样的一种感受，自己并没有什么不一样，置身于人群中甚至找不到自己。但是回归自身却又能发现自己的独特。我们总是在两种感受中不断变换，很多时候我们需要去寻找存在感，就是作者所说的借助空间体验方式感受个体存在。

 

▲初醒 – 铜 – 林裕展

作者：《初醒》塑造的是一位初醒的少女，刚呼吸道新鲜空气，伸展她那久未活动的肢体，表现少女从沉睡到觉醒动作间的过渡状态，用动作表现情感和抽象概念，寓意希望、新生。

从不同角度看这具雕塑有着不同的视觉冲击。

 

▲睡莲 – 铸铜 – 张永锋

作者：作品以哪吒借睡莲重生为典故，从而呈现出生于荷叶的少女，她宛如出生婴儿般，全身蜷缩在一起，保护自己不受这个世界的伤害，有稍微放松身体，透过肢体去接触探索这神奇美妙的世界。

 

▲秀木 – 雕塑 – 白昕

作者：树，既有盘根扎枝，又有树影婆娑，在人的关照下，具有拟人的情绪。我的《秀木》作品，表现树的自然形态，同时附加了创作者主体的情感寄托，连类的树的种种传说，木秀于林，风必摧之；独木为木，众木为林。在树的概念与树的联想中，以及它的每一个分叉所幻想的每一个“手语”中，寄托着我对树的想象和创造。

钢铁的树，是一种自然，也是人造，就像我们的城市。肢条与根的延伸，是生命的体现与想象。作者还在树根周边放置了落叶，真是一个小惊喜。